12月6日，一場關(guān)于詩、愛與夢想的浪漫交響樂章在北京天橋劇場奏響——2023年度北京文化藝術(shù)基金的資助項目原創(chuàng)音樂劇《再別康橋》首輪演出震撼開啟。該劇由北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院、天津傳媒學(xué)院聯(lián)合出品，特邀青年音樂劇演員趙晏伯、明家歆、湛嘉麗出演，蘇芮琪、吳泰億、廖李郁等行業(yè)新秀加盟，由北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院、天津傳媒學(xué)院院長李罡教授任劇目總導(dǎo)演，特邀中國國家話劇院一級編劇張健鐘、中國藝術(shù)研究院博導(dǎo)秦華生等人任編劇，著名音樂學(xué)者傅顯舟、作曲家趙梅擔(dān)任作曲。
音樂劇《再別康橋》以徐志摩的同名詩作為靈感源泉，以浪漫主義手法，細(xì)膩描繪了他短暫而璀璨的一生，以及其對愛情、理想與自由的執(zhí)著追求。李罡導(dǎo)演及其創(chuàng)作團(tuán)隊以獨特的藝術(shù)視角，將經(jīng)典詩詞與音樂劇這一現(xiàn)代藝術(shù)形式巧妙融合，打造出了一部既蘊(yùn)含深厚文化底蘊(yùn)，又洋溢現(xiàn)代審美氣息的作品，帶領(lǐng)觀眾共同穿越時光的隧道，走進(jìn)詩人徐志摩的詩意人生，一同探索他對自我價值和人生意義的追尋。
【藝術(shù)基金加持 詩詞傳承創(chuàng)新】
作為2023年度北京文化藝術(shù)基金的資助項目，音樂劇《再別康橋》承載著對經(jīng)典文化的傳承與創(chuàng)新，是一次對傳統(tǒng)文化與經(jīng)典詩詞深刻理解的當(dāng)代呈現(xiàn)。
在中國現(xiàn)代文學(xué)的璀璨星河中，徐志摩的詩歌如同一顆耀眼的星辰，以其深邃的內(nèi)涵、優(yōu)美的語言和獨特的藝術(shù)魅力，照亮了無數(shù)讀者的心靈。他的代表作《再別康橋》《偶然》等，已成為中國文學(xué)史上的經(jīng)典之作，廣受讀者喜愛，被譽(yù)為文學(xué)寶庫中的瑰寶。音樂劇《再別康橋》正是基于這些經(jīng)典詩作，通過現(xiàn)代音樂劇的形式，實現(xiàn)了對傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新。
音樂劇《再別康橋》在藝術(shù)處理上獨具匠心，采用熱烈的情緒、詩性的語言和空幻的視覺，打造出一部風(fēng)格獨特、情感真摯的作品。劇中人物熱情、渴望、本真、浪漫，通過虛實結(jié)合、真幻交織的藝術(shù)手段，展現(xiàn)出一種超越時空的藝術(shù)魅力。這種創(chuàng)新性的藝術(shù)處理，不僅讓觀眾在欣賞經(jīng)典詩歌的現(xiàn)代演繹時，感受到傳統(tǒng)詩詞文化的魅力，更激發(fā)了他們對文化傳承與創(chuàng)新的思考。
【詩意人生時代浪潮】
音樂劇《再別康橋》以詩人徐志摩的重要生命篇章為主線，展開了徐志摩重要的幾段人物關(guān)系，劇中的每一個人物，都在民國歷史上留下過重要印跡。該劇不僅是一部關(guān)于個人情感與理想的作品，更是一部反映時代變遷的佳作。
劇目不僅僅局限于徐志摩的個人生活，更將他的詩歌創(chuàng)作與時代背景相結(jié)合，巧妙地運用了《再別康橋》《偶然》《假如我是一朵雪花》《我有一個戀愛》《沙揚娜拉》等徐志摩代表作，通過音樂和舞蹈的形式，將這些經(jīng)典詩篇與社會變革的時代浪潮緊密融合，生動地呈現(xiàn)在舞臺上，還原了一個積極參與愛國救亡運動的更立體、熱血的詩人徐志摩形象，并刻畫出一群鮮活可敬的“在百廢待興、亟待變革時代中積極探尋民族出路的追光者”的民國知識分子群像。觀眾將穿越時空，親歷那個風(fēng)起云涌的歷史時期，看到一個真摯、敏感、熱切，追求自由、理想與愛的徐志摩，見證徐志摩及同時代知識分子的精神風(fēng)貌與愛國情懷。
【詩意空間 視聽盛宴】
音樂與舞蹈是音樂劇的靈魂，它們不僅為觀眾帶來了視聽上的享受，更是情感表達(dá)的重要載體。
在音樂風(fēng)格上，音樂劇《再別康橋》屬于偏現(xiàn)代流行風(fēng)格的中國樂派，劇中20余首音樂唱段，宛如20余幅情感豐富的畫卷，涵蓋了獨唱、合唱、二重唱、三重唱等多種形式，每一首都是對徐志摩情感世界的深度挖掘。舞蹈設(shè)計融合了華爾茲的古典韻味、百樂門的復(fù)古風(fēng)情、現(xiàn)代舞的激情四射和獨舞的深情款款等，同時巧妙地將戲劇場面、劇中敘事、人物矛盾、時空轉(zhuǎn)換等與演員表演、演唱和舞蹈交織在一起，通過肢體的互動，傳達(dá)出彼此間復(fù)雜而微妙的情感變化。
語言、臺詞的處理上則融入了濃郁的民國風(fēng)情，讓人仿佛置身于那個新舊交替、西學(xué)東漸的時代。在服裝方面，劇組在保留傳統(tǒng)形制的基礎(chǔ)上做抽象處理，大量運用漸變色彩，象征著那個時代的混沌與變化，也體現(xiàn)了劇中人物矛盾的人格特質(zhì)。
整個音樂劇的舞臺設(shè)計也與表演、音樂和舞蹈相得益彰。音樂劇《再別康橋》運用大寫意的視覺風(fēng)格，核心視覺是由三組移動的舞美裝置組成，在結(jié)構(gòu)和機(jī)理上借鑒了民國時期著名的上海外白渡橋和天津的金鋼橋的元素，通過線性結(jié)構(gòu)的相互交織，形成了多變的假定性空間，構(gòu)建出多元的、魔幻的戲劇意向。與之相呼應(yīng)的是舞臺上方的吊景，靈感來源于徐志摩詩作中“破碎的水晶”的意象，營造出一種虛實結(jié)合的氛圍和意境。舞美、道具、燈光、多媒體等互相配合，構(gòu)建出詩人追尋理想之地的“理想之橋”，同時呈現(xiàn)了一種虛實結(jié)合的氛圍和意境，在詩意空間里構(gòu)建了一種凌亂感，反映出社會動蕩、各種思潮涌動的民國所具有的時代特征。
既有時代文化的傳承，也有現(xiàn)代元素的創(chuàng)新融合，音樂劇《再別康橋》用獨具匠心的藝術(shù)處理，為觀眾帶來一場震撼視聽的藝術(shù)盛宴。
【人性探尋 靈魂洗禮】
音樂劇《再別康橋》不僅是一次藝術(shù)的盛宴，更是一次心靈的洗禮。
徐志摩的詩歌中蘊(yùn)含著對愛情、人生、命運的深刻感悟。音樂劇《再別康橋》通過他的詩歌和故事，傳遞了對現(xiàn)代人情感與精神狀態(tài)的一次深刻反思。劇中生動的表演和優(yōu)美的旋律，徐志摩的詩意人生和時代風(fēng)貌，將觀眾帶入了一個充滿浪漫與理想主義的世界。在這個世界里，人們追求真摯的愛情，渴望心靈的自由，勇于面對生活的挑戰(zhàn)。 在當(dāng)下快節(jié)奏的社會中，人們卻往往忽略了內(nèi)心的情感需求。
音樂劇《再別康橋》希望喚起人們內(nèi)心深處對美好情感的渴望和追求理想、面對困境的勇氣。在現(xiàn)代社會的喧囂中，我們或許需要像徐志摩一樣，保持一顆追求自由、真摯和熱情的心，成為一個勇敢地面對生活中的人。
【產(chǎn)學(xué)研創(chuàng) 匠心精品】
北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院音樂劇專業(yè)成立于2003年，天津傳媒學(xué)院音樂劇方向也于2011年開始培養(yǎng)音樂劇專業(yè)人才。此次音樂劇《再別康橋》的排演，匯聚了兩校原創(chuàng)力量，調(diào)集了音樂、舞蹈、戲劇、舞美、動畫等大部分專業(yè)院系和創(chuàng)意人才，是兩校確立的產(chǎn)學(xué)研創(chuàng)協(xié)同發(fā)展、“以德鑄魂、以文化人、以創(chuàng)代教、以產(chǎn)促學(xué)”辦學(xué)理念的一次生動實踐，同時也是對文化傳承與創(chuàng)新理念的一次深刻體現(xiàn)，讓年輕人在實踐中感受到傳統(tǒng)文化的魅力，激發(fā)他們的創(chuàng)新精神。
近年來，北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院攜手天津傳媒學(xué)院，憑借深厚的學(xué)術(shù)底蘊(yùn)和豐富的實踐經(jīng)驗，持續(xù)在音樂劇領(lǐng)域深耕細(xì)作。自2018年開始，兩校團(tuán)隊五年之內(nèi)已推出《天地運河情》《鶴之愛》《再別康橋》三部原創(chuàng)音樂劇作品，均獲得業(yè)界的高度認(rèn)可與贊譽(yù)——《天地運河情》獲得2018年度國家藝術(shù)基金和北京文化藝術(shù)基金雙項資助，《鶴之愛》榮獲“2023年北京·天橋音樂劇年度盛典”學(xué)院音樂劇獎，《再別康橋》是2023年度北京文化藝術(shù)基金資助項目。此次《再別康橋》的成功排演，不僅是對兩校產(chǎn)學(xué)研創(chuàng)協(xié)同發(fā)展模式的一次有力驗證，更是對音樂劇藝術(shù)無限可能的又一次勇敢探索。我們期待，在未來，兩校能夠攜手創(chuàng)作出更多兼具藝術(shù)深度與時代溫度的音樂劇精品，繼續(xù)引領(lǐng)中國音樂劇走向更加輝煌的明天，讓每一次舞臺的綻放，都成為傳承與創(chuàng)新交響的華章，為觀眾帶來心靈的觸動與美的享受。
